Анна Чепурнова «Судьба обольстителя. Дон Жуан и кризис среднего возраста — в московском ТЮЗе»

«Российская газета»
21.05.2026

С тех пор как в начале ХVII века испанский драматург Тирсо де Молина создал образ Дон Жуана, он не перестает будоражить мир. И в каждой эпохе и стране героя представляют по-разному. Главный режиссер МТЮЗа Петр Шерешевский в своем премьерном спектакле попытался ответить на вопрос, каким может быть вечный искатель идеала и любимец женщин в наше время.

Как он это часто делает, режиссер сочинил для постановки собственный текст под псевдонимом Семен Саксеев, а назвал ее «Дон Жуан Суперстар». Хотя вообще-то главный герой по имени Иван (а как еще может звучать Жуан на родных просторах?!) в исполнении Ильи Смирнова здесь по внешности больше напоминает персонажа братьев Стругацких — симпатичного интеллигента-очкарика. Такого актер играл в одном из предыдущих спектаклей Шерешевского — «Улитка на склоне». Правда, сейчас его герой выглядит импозантнее, ведь у него собственный бизнес — образовательный центр.

Очень скоро приходит понимание, что типаж Ивана весьма узнаваем. Подобные мужчины не прилагают больших усилий, чтобы кого-то обольстить, но дамы все равно летят к ним, как бабочки на огонек. А все благодаря обманчивой внешности потенциально примерного супруга-однолюба, с которым можно свить уютное гнездышко.

Но проблема Ивана как раз в том, что он ни к одной женщине не может привязаться надолго. Вот и в момент его появления перед зрителями герой решает разводиться с третьей супругой — Элей (Алла Онофер) — умной, утонченной, красивой, доброй, и, между прочим, психологом по профессии. Но все это не помогает ей удержать мужчину, разрыв с которым она так тяжело переживает, что даже согласна на открытый брак. В интонациях Эли, когда она говорит с мужем, слышится настоящее отчаяние.

Ее имя похоже на сокращенное от «Эльвира» — так звали жену героя комедии Мольера «Дон Жуан, или Каменный пир». Именно эту пьесу в качестве исходного материала Ивану предлагает тезка-режиссер (Сергей Волков), которого тот нанял, чтобы поставить рок-оперу на свое 40-летие с самим собой в главной роли. Такая вот прихоть человека с хорошим достатком.

И хотя Иван рассказал режиссеру о своей жизни, но все равно удивился его выбору пьесы — не рассматривал он сам себя как опасного сердцееда. Но с энтузиазмом стал участвовать в репетициях рок-оперы, декорации (художник Надежда Лопардина) и костюмы в которой по эстетике напоминают спектакли Роберта Уилсона.

Сцены из этой постановки чередуются в спектакле со сценами из повседневной жизни героя. И становится очевидно, насколько Иван отличается от персонажа Мольера. Нет в нем ни коварства, ни лицемерия. Наоборот, многие окружающие, и не только женщины, пытаются решить свои проблемы за счет этого обеспеченного интеллигента. И если едва знакомой девчонке-официантке (ее очень убедительно сыграла молодая актриса Алина Михеева) он находит в себе силы отказать в материальной поддержке, то родная сестра Лера (София Сливина) и нагловатый брат Эли (Евгений Кутянин) беззастенчиво сидят у Ивана на шее, свесив ножки.

Зато отец, ухаживающий за женой с деменцией (Елена Левченко) и страстно мечтающий о внуках, от денег сына решительно отказывается — хотя, казалось бы, ему ждать помощи от сына было бы в порядке вещей. Сергей Погосян создал невероятно узнаваемый и бесконечно обаятельный образ стареющего, но полного энергии и нежности к супруге и детям человека. Напоминание о беззаветной родительской любви очень трогательно. Сцены на кухне родителей Ивана рождают ощущение уюта, как любимая пижама или домашние тапочки.

Свои спектакли Шерешевский всегда создает, будто пишет летопись нашего времени. В этой четырехчасовой постановке есть элементы вербатима — многие персонажи произносят монологи о своих детских травмах, страхах, фантазиях и мечтах. Зрители легко узнают в этих монологах собственные жизненные ситуации. Как на сеансе психотерапии или на исповеди.

Тема религии, как и у Мольера, в спектакле тоже присутствует. В отличие от героя французского драматурга, Иван не богохульник, но к вере прийти у него не получается. Хотя он ищет для себя какую-то нравственную опору. И сам не рад, что порхает от одной женщины к другой и никак не может создать крепкую семью. У Ивана явно кризис среднего возраста. Помните вампиловского Зилова из «Утиной охоты» — тоже ведь вроде бы вполне успешный, но тоже страдает: внутри — пустота.

В спектакле не обошлось без привычных для постановок Шерешевского больших экранов. Именно на них транслируется мир закулисья — и за счет этого кажется загадочным и интригующим. Экраны минутами погружают зрителей в мир любимых фильмов мамы Ивана — «Возраста любви» с Лолитой Торрес и «Подкидыша» с Фаиной Раневской. А еще крупные планы будто вступают в диалог с происходящим на сцене.

Звучат и узнаваемые мелодии из фильмов — то из «Крестного отца», то очень подходящий к содержанию спектакля мотив «Если б я был султан». Но главной становится песня дуэта Galibri &Mavik «Федерико Феллини», под которую весело танцуют персонажи на воображаемых похоронах Ивана.

В финале он и вправду, не выдержав груза пустоты, бессильно опустится на землю и застынет посреди улицы, будто… Нет, но все-таки хочется верить, что это окончание не всей его жизни, а очередного ее этапа. Ведь явившийся к герою Командор оказывается огромным пупсом — надо сказать, что Эля, нашедшая в себе силы расстаться с Иваном, оказывается, беременна — и этот игрушечный человек совсем не выглядит смертельным мстителем. Может, ребенок поможет (но в хорошем смысле) сердцу главного героя успокоиться?